Sumi-e

  
                      
                                      
Bambú clásico, dividido en tres secciones

Hola que tal, aquí les presento unas imagenes de algunas pinturas que he realizado, usando una técnica llamada Sumi-e. 
Esta es una técnica de origen japonesa (Sumi significa tinta, y e significa imagen)
y básicamente es escribir imagenes, esto es lo que lo hace un arte único.
Sin embargo el concepto del Sumi-e es originalmente importado de la civilización china,
y adaptada a la cultura japonesa en su propia manera particular.

Hoy en día, los artistas se refieren al Sumi-e como una escritura
de motivos o sentimientos especificos. Existen cuatro diseños pictoricos
básicos, los cuales son: el bambú, la orquidea salvaje, el crisantemo
y el cerezo japonés. Cada diseño natural es aprendido por la manipulación
del pincel cargado de tinta para así crear una impresion de forma a través
del movimiento del pincel sobre el papel. 

Antes de continuar, es necesario explicar las cuatro herramientas fundamentales del 
Sumie, estas son: pincel, tinta, recipiente para la tinta, y recipiente para el agua, este último es
para lograr las diferentes tonalidades monocromáticas.

El papel es generalmente llamado de arroz, sin embargo,
puede ser cualquier tipo de papel que absorba agua,
esto es porque es necesario que la tinta se fusione con el papel.

Un dato importante es que no se hace un pre-dibujo,
todas las pinturas son una expresión de nuestra armonía con el 
entorno. Para terminar, las pinturas basadas en Sumi-e, representan los cuatro

motivos ancestrales, estos son, la fuerza interna, el espíritu de la primavera, la esperanza y
sabiduría.

Bambú clásico 

Ave del paraíso, usando charón (carboncillo) con retoques de tinta china


Bambú clásico, usando charón (carboncillo) con retoques de tinta china